"Rio de Janeiro, manhã de 13 de março de 1964: a cidade, meio tensa e vazia, se preparava para o comício de Jango pelas reformas de base, marcado para aquela tarde na Central, enquanto Glauber, amigos e colaboradores se reuniram no cinema Vitória para assistir em sessão especial à primeira cópia de Deus e o diabo na terra do sol. Dali, da Cinelândia, quase todos saíram para o comício. E depois, já tarde da noite, para a casa de Glauber: dia 14 era aniversário dele, 25 anos." O ritmo de roteiro e o estilo cinematográfico não poderiam ilustrar melhor o livro do crítico José Carlos Avellar, Deus e o diabo na terra do sol – sobre o filme homônimo de Glauber Rocha – , que compõe a Coleção ArteMídia, lançada pela Editora Rocco.
Vale dizer que os autores que participam desta coleção são convidados para escrever sobre o seu filme predileto, que faz da ArteMídia uma série ainda mais instigante. "Escolhi Deus e o diabo na terra do sol por várias razões: primeiro, pelo impacto que o filme causou na época, e também porque ele propõe uma maneira de filmar que está perto do que se faz hoje, em nosso país, com as novas tecnologias. É como se, 30 anos depois, o filme voltasse a ser jovem", diz Avellar.
Segundo o autor, Deus e o diabo foi uma obra muito importante na época, pois existia uma tendência realista que dominava o cinema na América Latina. "O cinema na América Latina pretendia ser fiel à realidade e o filme de Glauber procura ser fiel ao sonho, buscando retratar a emoção, o sentimento do indivíduo diante do real."
"A primeira vez que o vi foi por acaso, em uma sessão de cinema. Ele estava sentado atrás de mim. Durante o filme, havia pessoas falando alto e Glauber deu um berro, pedindo silêncio. Quando acabou a sessão eu e outras pessoas que estavam ali começamos a conversar com ele. Depois, voltei a encontrá-lo quando ele estava filmando Terra em transe, em 1966, e juntamente com outros diretores, críticos e interessados, todos discutíamos cinema. Isso era uma coisa comum naquela época", conta.
No livro, Avellar analisa vários personagens, com atenção especial para Antônio das Mortes, que além de fazer parte de Deus e o diabo, aparece também em outro filme do diretor, O dragão da maldade contra o santo guerreiro. "Através desse personagem Glauber identifica a situação da sociedade brasileira naquele momento. Antônio das Mortes representa o cidadão de classe média, o grupo indeciso entre aderir às reformas de base ou ao regime militar. O que de fato aconteceu em 64, logo após o golpe."
Outro aspecto singular do livro é o paralelo traçado por Avellar entre desenhos de Glauber Rocha e sua direção. "O Glauber desenhava muito, procuro comparar seus desenhos com sua câmera. A câmera em Deus e o diabo quase desenha no espaço. Os desenhos de Glauber são traços contínuos que correm no papel, e sua câmera quase que se movimenta com igual liberdade, riscando o papel, fazendo um desenho abstrato no meio da cena", observa o crítico.
A idéia de escrever o livro surgiu a partir de uma série de palestras ministradas por José Carlos Avellar no Rio de Janeiro, em 1994. Para o autor, ter escrito Deus e o diabo é ter reencontrado um velho conhecido - o filme - para conversar de novo.
"Deus e o diabo não é um resultado individual meu. Eu acho que o filme resulta de toda essa consciência cultural propriamente dita que o Cinema Novo tem. Daqui por diante o cinema brasileiro tem de evoluir através de todos os diretores que estão neste processo. Eu acho que é inevitável o acontecimento de filmes cada vez melhores no cinema brasileiro", profetiza Glauber Rocha no livro de Avellar.
Livro: