On assiste sur la scène européenne à la multiplication des performances en solo. Comment expliquer ce phénomène ?

L’invocation de raisons pratiques ou économiques ne suffit évidemment pas. Alors que les chorégraphes actuels remettent en question le spectacle et le spectaculaire, le solo représente-t-il le lieu privilégié d’une expérimentation et d’un renouvellement esthétique ? Apparu à l’aube du XXe siècle, en même temps que la danse moderne, il n’a cessé depuis lors de se manifester sous des formes variées, souvent empreintes d’une dimension politique ou idéologique. Quel sens donner à cette émergence ? Pourquoi le danseur est-il attiré vers cette forme de création solitaire ?

Dans ce recueil d’essais, théoriciens et praticiens de la danse mettent en perspective les multiples interprétations du solo dansé.

Auteurs : Eugenia Casini Ropa, Catherine Diverrès, Dominique Dupuy, João Fiadeiro, Isabelle Ginot, Christine Greiner, David-Alexandre Guéniot, Mathilde Monnier, Jean-Luc Nancy, Jean-Marie Pradier, Bernard Rémy, Claire Rousier, Rebecca Schneider, Élisabeth Schwartz, Mark Tompkins, Claudia Triozzi.